的气质，而这就需要造型和演员的相辅相成；

        再者是“侠”，它要求人物具备侠义精神，而这也是“仙侠”的关键，是其最重要的内核。

        回顾以往广受认可的仙侠剧，就比如两部《仙剑奇侠传》，在这两部“仙剑”中，故事的主线都是主角团升级打怪，行侠仗义，甚至在“仙剑3”还到了拯救天下苍生的高度。

        而人物们的感情，则是副线。

        可在后面的仙侠剧里，这两者的顺序却颠倒了过来，人物间的爱情反倒成了主线。

        而当爱情成了主线，这还是什么仙侠剧呢？

        根本就是古装言情剧嘛！

        在前世就曾有网友这样吐槽：以前的仙侠剧说的是一群人的故事，如今的仙侠剧说的是两个人的故事；

        以前的仙侠剧，主角们能够为了天下苍生牺牲小我小爱。

        如今的仙侠剧，主人公却为了小我小爱毁天灭地；以前的仙侠剧，配角也有自己的故事线。

        如今的仙侠剧，配角全都围着主角转；以前的仙侠剧，功夫全靠打，拳拳到肉。

        如今的仙侠剧，替身不够，慢动作来凑；以前的仙侠剧是因为大义责任而虐，如今的仙侠剧却因为误会纠结而虐……

        除外，还有仙侠剧在造型、布景、配音、配乐、演员、演技等方面也大大注水，完全比不过以前的仙侠剧。

        而这些，就是如今仙侠剧越来越难看的原因。

        其实换个角度想想，或许不是仙侠剧越来越不好看了，而是如今大部分声称自己是“仙侠”题材的影视剧认错家、归错类了——

        它们不应该叫仙侠剧，而应该叫古装神话爱情剧。

        而这种古装神话爱情剧的始已就是《古剑奇谭》。

        简单来说，就是跟风跟偏了。

        跟偏了，都还好。

        问题是后面直接套路化了。

        举个例子。

        《沉香如屑》这个故事的想象空间没有任何更新：

        这不仅表现在男女主角的演绎十分“复制粘贴”，

        就像是直接从《香蜜》和《琉璃》剧组拉来搭对手戏，

        也不仅体现在制式的“丧葬风”虐恋套路，还表现在流水线生产的工业糖精  工业玻璃碴的生硬配比。

        五百年起跳的仙界，三生打底的缘分兜转，触犯天条的禁忌之恋。

        跨越轮回生生世世的虐恋固然狗血，但当故事的主角从工具人的位置上觉醒、生出血肉、识情生爱，他们代价深重的“反抗”自然地牵动观众的心。

        问题不在于故事结构的稳定、套路化，关键是“侠”的缺位，缺少了“即便挫骨扬灰，也要为情立碑”的孤绝与反抗。

        就是一个简单的大背景，

        然后就开始了各种虐。

        彷佛虐已经成为了仙侠剧的通行证。

        扯远了……

        言归正传。

        “虽然跟风对于仙侠题材本身而言，可以说是一件很幸福的事，但是对其他题材来说无异于灾难。”

        “这有什么好担心的，我们换个题材不就行了。”

        “这倒也是。”陆晨不由地愣了愣。

        业内喜欢跟风他们，